LAS 104 PELÍCULAS DE DON RAMÓN, RAMÓN VALDÉZ

Estas son las 104 peliculas en las cuales trabajo nuestro querido Ramon Valdez, Don Ramon... Popularmente lo conocemos por su papel inolvidable en el Chavo del Ocho pero aca queda plasmado su gran trafectoria en el mundo del cine y la actuacion.

1949: Calabacitas tiernas, como Willy.
1949: Soy Charro de
Levita, como don Primitivo
1949: Novia a la medida.
1950: El rey del barrio, como El Norteño
1950: La marca del Zorrillo.
1950: Simbad el Mareado.
1951: El Revoltoso (1951), como Detective
1951: ¡Ay amor, cómo me has puesto!
1951: ¡Mátenme porque me muero!
1952: Las locuras de Tin Tán
1953: Me traes de un ala, como González
1953: El vagabundo.
1953: Dios los cría.
1953: El mariachi desconocido.
1954: Mulata.
1955: Escuela de vagabundos, como taxista
1955: La vida no vale nada, como conductor
1956: Una movida chueca.
1956: Pura vida.
1956: El sultán descalzo.
1956: El vividor.
1956: Bodas de oro.
1957: Las aventuras de Pito Pérez, como trailero
1957: Los tres mosqueteros y medio.
1958: Escuela para suegras.
1958: Refifi entre las mujeres.
1958: Las mil y una noches.
1958: La odalisca n.º 13.
1959: Tres lecciones de amor.
1959: El cofre del pirata.
1960: Vivir del cuento.
1960: Variedades de medianoche.
1960: Tin Tan y las modelos.
1960: El fantasma de la opereta, como policía
1961: El pandillero.
1961: El duende y yo.
1961: Viva Chihuahua.
1961: Escuela de valientes.
1961: Los inocentes.
1961: Juventud rebelde.
1962: El malvado Carabel.
1962: Ruletero a toda marcha.
1962: El Centauro del Norte.
1962: Cazadores de asesinos.
1962: Los valientes no mueren.
1962: ¡En peligro de muerte!
1963: Los Amigos Maravilla en el mundo de la aventura.
1963: El tesoro del rey Salomón, como Ali Ben
1963: Vuelven los Argumedo.
1963: Fuerte, audaz y valiente.
1963: Entrega inmediata.
1964: Buenos días, Acapulco.
1964: Vivir de sueños.
1964: Mi alma por un amor.
1964: Héroe a la fuerza.
1964: Campeón del barrio.
1965: El Padre Diablo.
1965: Diablos en el cielo.
1965: El pecador, como Juan, mesero
1965: Mi héroe.
1965: El rifle implacable.
1965: Tintansón Crusoe.
1965: Los fantasmas burlones.
1965: El Señor Doctor.
1966: El tragabalas.
1966: El falso heredero, como Joselito vagabundo
1966: Cada quién su lucha.
1966: Tirando a gol.
1966: Cargamento prohibido.
1966: El ángel y yo.
1966: El Indomable.
1966: La cigüeña distraída.
1967: Crisol.
1967: Retablos de la Guadalupana.
1967: El Pícaro.
1967: Un Par de roba chicos.
1968: El Caudillo.
1968: Corona de lágrimas.
1969: Duelo en El Dorado.
1969: El aviso inoportuno.
1970: Gregorio y su ángel.
1970: El cuerpazo del delito.
1970: La Hermanita Dinamita, como Manejador de ambulancia
1970: Chanoc en las garras de las fieras.
1970: ¡Ahí madre!
1971: El profe Papá de Martín
1971: Los Beverly del Peralvillo.
1972: Chanoc contra el tigre y el vampiro.
1972: Hijazo de mi vidaza.
1973: Entre pobretones y ricachones.
1973: Chanoc y las tarántulas.
1973: El capitán Mantarraya.
1975: Chanoc en el foso de las serpientes.
1977: Chanoc en la isla de los muertos, como Tsekub Baloyán
1978: El Chanfle, como Reyes
1979: El secuestro de los cien millones.
1979: En esta primavera.
1979: Chanoc en el circo Unión.
1981: Ok, Mister Pancho.
1983: El más valiente del mundo.
1983: Los gatilleros del diablo.
1984: Luis Miguel, aprendiz de pirata.

338) La pasión de la escritura para el siglo XXI

  

        Ray Bradbury, El zen de la escritura.

    Este título se me ocurrió en el evento al que asistí: Novela Latinoamericana para el Siglo XXI, (del 21, al 23 de septiembre del 2016, en Quito), en el tuve la oportunidad de asistir el último día y escuchar las ponencias de Sandra Araya, Jorge Izquierdo y Cecilia Velasco con el tema de La novela ecuatoriana para el siglo XXI. No quiero centrarme en su ponencia, sino en cómo se me ocurrió el título. Jorge Izquierdo contó una anécdota irrisoria, vergonzosa según él, que les obligaron a firmar un acta en una notaría, para poder presentarse en el auditorio y realizar su ponencia. Algo que para Jorge Izquierdo fue humillante, mientras seguía hablando me di cuenta que muchos escritores, no sólo de este país, sino de muchos más, están obligados a rendir cuentas a las entidades culturales, editoriales, a trabajar de otra cosa que no sea la escritura para poder vivir. Algunos escritores en el siglo XXI se han vuelto casi los burócratas, políticos de la literatura. Los maestrantes, doctores, enfermeros, Phd, Hdp, académicos hasta el aburrimiento; demasiado "inteligentes" y se han olvidado de la parte mágica del arte: la pasión, la pasión, la pasión, esa inocencia creativa, dentro y fuera de sus vidas.

      No creo que sea un asunto de Ecuador, sino de este mundo. El capitalismo, el "ganarse la vida" te obliga en muchas ocasiones a rendirte, a ser como los otros artistas y no seguir tu camino.  Se han olvidado que la escritura es un juego, es una diversión que la traemos con esa pasión, ese fuego interior que es capaz de crear cosas nuevas. Aunque parezca mentira, el tema de la pasión en la literatura es todavía un tema tabú, se lo habla entre dientes, con una sonrisa sarcástica, de una manera solapada. Como si no fuera importante en los temas abordados por las ponencias en la literatura. Yo nunca he visto, ni he escuchado hablar una ponencia con ese tema en los círculos literarios de élite, siempre están hablando de temas cansinos como que no tienen espacio, nadie les da apoyo, nadie les da dinero. Temas burocráticos, casi policiales, relegando a la creatividad y la pasión de un escritor, como si fuera un lisiado, un damnificado. Si se habla de pasada es en las editoriales independientes no corruptas, sino creadas por pasión y amor. Así de simple.

       En los talleres literarios a los que he asistido tampoco se habla de estos temas intensos. No se practica mucho la pasión. Le tenemos miedo a nuestro desborde, a nuestra pasión. Esa fiebre incontrolable, los doctores y enfermeros de la literatura les dan su medicina y les dicen que no, que se comporten con moderación y que atiendan a la clase que ellos imparten. El resultado, por lo general es que se crean escritores que no tienen ese fuego interior, ese corazón envuelto en llamas, valiente, íntegro, honesto, que está dispuesto a jugarse la vida en su obra literaria. No, primero está el miedo al qué dirán  mis colegas escritores, mi familia, mis amigos, el profesor del taller literario. La rebeldía queda pisoteada, humillada en el estiércol de la vida.

       En mi opinión la pasión es el combustible que mueve al arte, en especial a la novela. Así como existen novelas cerebrales, matemáticas, existen novelas con sentimiento, con pasión. Orhan Pamuk, en su libro El novelista ingenuo y el sentimental estudia aquella dicotomía entre los novelistas y lectores que se creen su historia, que la viven, con corazón, con esa ingenuidad y los que no son aptos para vivirla, que no pueden leer novelas porque son demasiado racionales. Pero para escribir novelas se necesita ingenuidad y sentimiento, porque son parte del mundo creado por el escritor. 

      Mi pregunta básica, sencilla y compleja a la vez es: sientes esa pasión cuando escribes? Parece ingenua, pero no lo es, parece fácil la pregunta, pero a la hora de escribir tiene consecuencias racionales, técnicas, de persuasión a la hora de escribir un poema, y muy en especial una novela. sales a la calle, a la ciudad a buscar, o que te encuentren tus personajes?, estás atento con esa mirada curiosa y apasionada para crear tu mundo?, te da ganas de saltar, de bailar cuando escribes?, así como lo hace Pedro Juan Gutierrez con una salsa, Xavier Velasco con el rock, o Hernán Rivera Letelier con el silencio. A mí me ha pasado, que en medio de una novela, o al acabar un capítulo una energía, pasión, o lo que sea que eso sea, me embargue el cuerpo, la mente, las entrañas y me encuentre a mí mismo con una sonrisa y bailando un baile nunca antes visto. Te disfrazas de tus personajes?, así como Enrique Serna, se dejó el bigotito, y reconstruyó la figura del dictador Antonio López de Santa Anna en su novela El seductor de la patria. Debe existir cientos de historias de ese tipo, muchas desconocidas dispuestas a ser investigadas. Conoces el lugar en el que tus personajes van a existir?, elaboras mapas y conoces el lugar antes de escribir como Mario Vargas Llosa en su novela La Casa Verde?, o lugares imaginarios como Haruki Murakami en novela El fin del mundo y un despiadado país de las maravillas?, investigas a tus personajes y su vida psicológica en la vida real para extrapolarla en la novela como Torcuato Luca de Tena en su novela Los renglones torcidos de Dios?, todo eso forma parte de la pasión de un escritor a la hora de escribir una novela

       Xavier Velasco, un escritor al que admiro por su pasión, dijo en una de sus entrevistas de manera jocosa, que la literatura es pura pasión, puro dejarse llevar por la historia, un juego que olvidamos de niños y que lo ejercemos de adultos. Es que eso, es un juego maravilloso en el que inventamos nuestras historias que se le olvidaron a nuestro corazón. Somos niños apasionados con una mirada en el juego de la creación y que a veces la confundimos con nuestra propia vida y la de los demás.

    Bueno, hay tanto que hablar, estudiar en este tema, que me apasiona tanto, que hablarán los nuevos escritores del siglo XXI, escribirán libros que abran nuevas puertas de creatividad, porque aunque no parezca cierto, la pasión está en pañales en su estudio racional y abrirá nuevas formas de hacer novela, poesía. Juan Francisco Ferré, autor de Karnaval y otras novelas interesantes, dijo que la novela es un género que está por experimentarse y trabajar mucho más en este siglo. Yo creo que estamos recién en el veinte por ciento de las posibilidades que puede existir en la creación de una novela, no sólo en su técnica sino en la forma que el escritor sale a la calle como Don Quijote a inventar su mundo.

       

340) MI TOP 100 DE PELÍCULAS FAVORITAS

Acá está mi lista de películas favoritas, sin distinción de género, época. Es una lista muy subjetiva generada por el gustímetro. Voy desde las que más me han encantado, a las que menos, pero por una extraña razón algo en mí se inclina por unas más que otras. Las cursivas son mis pensamientos flash.

1) Gore en las calles, Deatbeat at down, 1988. Jim Van Bebber. Una experiencia religiosa.

2) Buby, el chico malo, Bad Boy Bubby, 1994, Rolf de Heer. La vería cien veces.

3) Planeta libre, La Belle Verte, 1996, Coline Serrau. La película patea cerebros.

4) Ellos Viven, They Live, 1988, John Carpenter. Una nueva conciencia con gafas.

5) Un mundo implacable. Network, 1976. Sidney Lumet. Apaga la tele, mierda.

6) El club de los cinco. The breakfast club, 1985. John Hughes. El mejor rebelde.

7) Los amos de la noche. The Warriors, 1979, Walter Hill. Las pandillas culean la ciudad.

8) Alguien voló sobre el nido del cuco. One flew over the Cuckoos Chest, 1975, Milos Forman. El loco que ama.

9) El topo, 1970, Alejandro Jodorowsky. El pistolero de la mente.

10) Fandango, 1985, Kevin Reinolds. El mejor final, para llorar y bailar a la vez.

11) Llamando a las puertas del cielo, Knockin on the heavens door, 1997,Thomas Jahn. Y vivir, y morir, y vivir y morir, así hasta el cielo.

12) Vivir desesperadamente, Desperate living, 1977, John Waters. La mejor de Waters.

13) Basura de las calles, Street Trash, 1987, Jim Muro. El licor asesino.

14) La montaña sagrada, Holly mountain, 1973, Alejandro Jodorowsky. Drogarse sin drogas.

15) El borracho, Barfly, 1987, Barbet Schroeder. El Bukowski que más me gusta.

16) Ocho y medio, Otto e mezzo, 1963. Federico Fellini. El arte y el sueño.

17) Fitzcarraldo, 1982. Werner Herzog. Kinski en su mejor película, Kinski en el orgasmo.

18) El muro, The Wall, 1982. Alan Parker. A derribar el muro de la mente.

19) Las uvas de la ira, The Grapes of Wrath, 1940, John Ford. Un viaje al tormento interior.

20) El vengador tóxico, The toxic avenger, 1984 Lloyd Kaufman, Michael Hearz. El mejor héroe de Tromaville, ese divertido pueblo donde todo puede pasar.

21) Volver al futuro, Back to the future, 1985, Robert Zemeckis. El libro del tiempo.

22) Tu madre se comió a mi perro, Braindead, 1993, Peter Jackson. No sabía lo divertido que puede ser ver morir a tu madre.

23) V de Vendetta, V for Vendetta, 2005, James Mc Teigue. Original del chiflado de Alan Moore, el escritor brujo.

24) Pink Flamingos, 1972, John Waters. El personaje femenino más asqueroso y encantador.

25) Cabeza borradora, Eraserhead, 1977, David lynch. No me acuerdo de nada y de todo.

26) Jesucristo cazavampiros, Jesus christ vampire hunter, 2001, Lee Demarbre. Patear cristianos, curas, jesucristos siempre será bueno.

27) Matrix, 1999, Lana y Lily Wachowsky. Escogeré siempre la pastilla roja.

28) Belleza americana, American beauty, 1999, Sam Mendes. La pesadilla americana.

29) Cadena perpetua, The shawsank redemption, 1994, Frank Darbont. No pueden encarcelar nuestros sueños.

30) El ataque de los tomates asesinos, Attack killer tomatoes, 1978, John de Bello. La más buena entre las malas películas.

31) Ciudad de dios, Cidade de Deus, 2002, Fernando Meirelles. Negrito cabrón.

32)  Vanilla Sky, 2001, Cameron Crowe. Yo quiero vivir, aunque sea un sueño.

33) Brazil, 1985, Terry Gilliam. Quiero volar como Ícaro.

34) Perros de la calle, Reservoir dogs, 1992, Quentin Tarantino. Nunca mueras sin decir quién realmente eres.

35) Nueve reinas, 2000, Fabián Bielinsky. Un robo que robará nuestras cabezas.

36) Dogville, 2003, Lars Von Trier. ¿Jugamos a crear una ciudad?

37) Donnie Darko, 2001, Richard Kelly. Los conejos son macabros, Lynch ya lo comprobó.

38) Miedo y asco en las vegas, Fear and Loathing in Las Vegas, 1988, Terry Gilliam. El éxtasis de la droga realmente te hace vivir sin miedo.

39) Ahí está el detalle, 1940, Juan Bustillo Oro. La mejor de Cantinflas.

40) La historia de Ricky Ho, 力王, 1991, Lam Ngai Kai. El gokú de los fracasados.

41) La naranja mecánica, A clockwork orange, 1971, Stanley Kubrick. No sé de qué va.

42) El fantasma del paraíso, Phantom of the Paradise, 1974, Brian de Palma. El héroe fracasado del paraíso en su infierno.

43) Hombre mirando al sudeste, 1986, Eliseo Subiela. Soy un extraterrestre y qué.

44) El club de la lucha, Fight Club, 1999, David Fincher. Original del loco genio de Chuck Palahniuck.

45) Los olvidados, 1950, Luis Buñuel. Joya de Buñuel.

46) Factotum, 2005, Bent Hamer. Otro Bukowski cabreado con el trabajo.

47) Videodrome, 1983, David Cronemberg. La television humana.

48) Psicosis, 1960, Alfred Hitchcock. El loco que no sabía que era loco.

49) Santa sangre, 1989, Alejandro Jodorowsky. Surrealismo del bueno.

50) La comunidad, 2000, Álex de la Iglesia. El muerto con plata.

51) Batle Royale, Batoru Rowaiaru, 2000, Kinji Fukasaku. Matar es un juego.

52) El gran dictador, 1940, Charles Chaplin. Un Charles Chaplin inspirado.

53) Cómo ser Jhon Malchovich, Being John Malkovich, 1999, Spike Jonze. Métete a la mente de  un hombre, pero no te garantizo si sales o no.

54) No te mueras sin decirme adónde vas, 1995, Eliseo Subiela. La máquina de los sueños.

55) Teniendo suerte, Getting Lucky, Wish Me Luck, 1990, Michael Paul Girard. Métete al calzón de una chica, pero te garantizo que sales por algún lado.

56) Fando y Lis, 1970, Alejandro Jodorowsky. El amor, amor, amor, así hasta el vómito.

57) Aguirre, la cólera de Dios, Aguirre, der Zorn Gottes, 1972, Werner Herzog. Kinski extasiado.

58) Forrest Gump, 1994, Robert Zemeckis. Corre Forrest, corre.

59) Rocky, 1976, John Avildsen. Porque Micky te ama.

60) Tiempos violentos, Pulp Fiction, 1994, Quentin Tarantino. Travolta impecable.

61) La guerra de las galaxias, una nueva esperanza, Star Wars IV, 1977, George Lucas. Hans solo, hans solo no está.

62) El ladrón de bicicletas, Ladri di biciclette, 1948, Vittorio de Sica. Qué lindo es el cine.

63) Perro andaluz, 1929, Luis Buñuel. Cuiden sus ojos al verla.

64) El séptimo sello, Det sjunde inseglet, 1957, Ingmar Bergman. Jugando ajedrez con el diablo.

65) La Strada, 1954, Federico Fellini. Qué lindo es el cine, parte 2.

66) El bueno, el malo y el feo, Il buono, il brutto, il cattivo, 1966, Sergio Leone. Tres horas pasan como tres minutos.

67) Carrie, 1976, Brian de palma. El fuego interior del ser humano.

68) Hacia rutas salvajes, Into the wild, 2007, Sean Penn. La soledad que mata.

69) El sabor de las cerezas, Ta'm e Guilass, 1997, Abbas Kiarostami. La muerte que mata.

70) El ejército de las tinieblas, Army of Darkness, 1993, Sam Raimi. La risa que mata.

71) La mosca, The fly, 1986, David Cronemberg. La mosca que culea.

72) La noche de los muertos vivientes, 1968, George A. Romero. Un clásico.

73) El hombre elefante, Elephant man, 1980, David Lynch. Otro final para llorar.

74) Seven, 1995, David Fincher. El guión tan magnífico.

75) El lado oscuro del corazón, 1992, Eliseo Subiela. La muerte es una mujer.

76) Una mente brillante, A beautiful mind, 2001, Ron Howard. Todo está en la mente.

77) Entre Marx y una mujer desnuda, 1995, Camilo Luzuriaga. La mejor del Ecuador.

78) Cemetery man, Dellamorte delamore, 1994, Michele Soavi. Los muertos también aman.

79) La rebelión de las máquinas, Maximun overdrive, 1986, Stephen King. Divertidísima.

80) La venganza de los nerds, Revenge of the nerds, 1984, Jeff Kanew. Divertidisima parte 2.

81) La edad de oro, L'âge d'or, 1930, Luis Buñuel. Henry Miller habla maravillas de esta película.

82) Más allá de los sueños, What dreams may come, 1998, Vincet Ward. Construiré un sueño para los dos cuando te mueras.

83) Odio, La haine, 1995, Mathieu Kassovits. Odio tan lindo.

84) Withnail y yo, 1987, Bruce Robinson. Unos personajes fuera de serie, inolvidables.

85) La vendedora de rosas, 1998, Víctor Gaviria. La droga y pobreza y violencia.

86) La cosa, The thing, 1982, John Carpenter. Carpenter lo hizo de Nuevo.

87) Interstellar, 2014, Christopher Nolan. Crear universos con la mente.

88) Taxi driver, 1976, Martin Scorsese. Todo por no ver una peli porno conmigo.

89) Almuerzo desnudo, Naked Lunch, 1991, David Cronemberg. Droga desnuda.

90) La matanza de Texas, The Texas chain massacre, 1974, Tobbe Hooper. Qué lindo es ver cómo persiguen a alguien con una motosierra.

91) Telarañas, Spider, 2002, David Cronemberg. Todo está en la mente, parte 2.

92) Tromas war, 1988, Lloyd Kaufman, Michael Herz. La Guerra también es divertida.

93) De entre los muertos, Vértigo, 1958, Alfred Hitchcock. Fotografía espectacular.

94) El apartamento, The apartment, 1960, Billy Wilder. Muchas historias en un apartamento.

95) El lágrima, llora nena, Cry baby, 1990, John Waters. El segundo mejor rebelde.

96) Hachiko monogatari, 1987, Seijiro Koyama. Los perros son lo mejor del mundo.

97) Alta sociedad, Society, 1989, Brian Yuzna. Comiendo pobres, literal.

98) Sangre por sangre, Blood in blood out, 1993, Taylor Hackford. Los vatos locos atacan.

99) Esperando la carroza, 1985, Alejandro Doria. Para nuestros viejos.

100) Los dioses deben estar locos, 1980, Jamie Uys. Y esta película también.

341) Basura, Héctor Abad Faciolince. Escribir para uno mismo y para botarlo.

Imagínate estar leyendo y escribiendo sin enseñarle a nadie, sino a tu sombra, ni siquiera nunca pensar en publicar nada, algo así afirma Elías Canetti en el epígrafe de la novela de Héctor Abad Faciolince. Epígrafe muy acertado para la historia de la novela, que trata de un viejo escribidor que escribe para él mismo, tiene muchos intentos de novelas, cuentos, pero la mayoría los bota a la basura.

La historia no es narrada por el viejo, sino por un vecino, no sabemos mucho de este narrador testigo, por lo que su autor maneja bien el silencio y se limita a contar la historia del viejo, con esa curiosidad latente que marcan los narradores testigos, porque no sabemos si el viejo morirá o no, ya que la novela no la cuenta el personaje narrador. Es el escritor Davanzatti, viejo escritor que ha tenido sus momentos de fama en algún tiempo, pero ahora es olvidado por todo quien lo ha conocido. Ahora se dedica a su arte en soledad, con amargura y resentimiento, incluso contra sí mismo. De algún modo ese escribir es casi como el respirar de este viejo, porque no tiene obligaciones con nadie, ni con nada, y puede escribir mal o bien, pero sin la critica de nadie. Claro, eso es lo que él cree, pero lo interesante es que alguien lo espía, lo lee, lo critica, e incluso le teme, como quien se de descubierto leyendo el diario íntimo de un adolescente. 

Buena novela, me gustó. Me gustaron sobre todo las muestras del estilo de Davanzatti, ya que en los capítulos va intercalando partes de novelas o cuentos, la mayoría muy malos escritos, aburridos, pero con una sazón especial, muy bien escrita desde el punto de vista de Héctor Abad Faciolince, alejándose por un momento por el hechizo que dan las buenas novelas para hacernos creer que estamos leyendo una historia supuestamente real. Me gustan las historias de Davanzatti en el sentido de que no tiene conseciones por nadie, y me da la impresión de una soledad prístina, natural, salvaje, a la cual nadie tiene que reprocharle nada, porque ni siquiera la conoce. Esa rebeldía solitaria que tienen algunos escritores desconocidos para decir lo primero que se les viene a la mente, o lo que se les sale de los testiculos porque en el fondo, saben que no son observados por casi nadie, excepto por sus escasos amigos. Ese pendejismo es brutal es Davanzatti. Ese pendejismo, según los directores de orquesta de la literatura y la crítica literaria, muy malos, pésimos para la novela, pero siendo sinceros a todos nos gusta saber, ese mezclar casi indistinguible entre la realidad y la ficción. Leyendo los manuscritos de Davanzatti uno se da cuenta que a veces no son historias, sino un diario de ficción muy mal hecho, pero por su naturaleza real, muy interesantes de leer, porque vinculamos la vida de un Davanzatti y sus personajes flojos, inacabados, que se funden con el autor. 

El personaje narrador tendrá que atar cabos, tratando de descifrar entre sus escritos ese ovillo que desata la realidad en su ficción, buscará conocidos, familiares, que le den más madeja para contar la historia, para seguir investigando de manera casi detectivesca, la novela entera, la novela real que es la vida de Davanzatti. Ese desatar entre la ficción y la realidad (en el hechizo del mundo de la novela) es lo más maravilloso de la historia. Existe una parte de negación del propio escritor en uno de sus escritos porque está tachado en su totalidad, quizá es la historia más incoherente, pero en sus resquicios existe un misterio que devela la verdadera realidad de Davanzzati, y la realidad ficcion muy bien escrita del propio autor, porque parece decirnos que escribir novelas es de algún modo una manera de entrar en un subterfugio alternativo de vivir, de estar atentos, e incluso cambiar la realidad desde la ficción. Es una novela en la que la vida y la literatura se mezclan de una manera intolerable. Genial.

342) Interpelación a Jesús de Nazaret, Salvador Freixedo, 1989.

     Salvador Freixedo, el ex jesuita, ahora converso a la racionalidad arremete contra Jesucristo en este libro, lo baja de su cruz para conversar con su conciencia en la actualidad, no como Jesús el hijo de Dios, sino como un ser humano. Sin respetos, ni miedos idiotas de la religión, sino de frente, con sinceridad, como bien lo sabe hacer este viejo cachondo de Freixedo. Cuando comencé a leer este libro, una imagen en mi cabeza empezó a aparecer, era la imagen de un Cristo Arrepentido de haber dicho semejantes bobadas, o con Lágrimas en sus ojos por haber sido el creador de una de las religiones más horrendas de la historia: el cristianismo.

      Freixedo habla con él sin temor a infiernos, ni recompensas en el más allá. No. Freixedo deja estas creencias infantilismos y adoraciones de llamarlo "Salvador", no muchachos, Freixedo enseña a pensar por nosotros mismos para que nosotros seamos nuestros propios Salvadores.

      El libro es corto, pero contundente, con diversos temas:

      La luz del mundo: Trata sobre la famosa frase de Jesusito, Yo soy la luz del mundo, desde el punto de vista obediente del crisitianismo trata de seguir a un Jesús, con su supuesta luz. Si lo leemos con sentido crítico esta frase quiere decir que cada uno es su luz para sí mismo, como decía el bueno de J. Krishnamurti.

       Navidad: Uy mis amores, qué se dirá de esta joya de navidad, que si viviera ahora el Jesusito, se cabrearía tanto con todo el mercantilismo que hay alrededor de esto, además que las agencias de viajes perderán mucha de sus ganancias. Navidad en la actualidad es sinónimo de ventas, ayudado de personajes ficticios como Papa Noél, Santa Clauss, Los Pastores, El Árbol de Navidad, Los Ciervos Voladores, hasta las Ramas de Acebo y el Muérdago. Vamos, qué cosas tan infantiles que se inventan ya en una época donde tendríamos que madurar como seres humanos.

        No vine a traer la paz, sino la guerra: Es la frase de Jesusito, bueno, sea cierta o no, a quién la importa, los hechos de esta mala religión hablan por sí solos: asesinatos, guerras, torpeza, incoherencia, sin respetar las diversas creencias y culturas.

       La santa misa: Mis niños, mis niñas, esto de la misa se ha convertido en un adoctrinamiento de masas multinivel. Quiero decir que no sólo es una manera de lanzar toda las historias infantiles de esta religión, sino una manera política de llegar a deformar las ideas de la gente, desde su manera de educar a sus hijos, hasta la manera de relacionarnos, de hablar de política, deportes, y todo lo que se les ocurre de una manera que a ellos les conviene. En qué mundo vivimos, mis cariños.

         Qué perdida de tiempo es aquel ritual sin sentido.

         Tus representantes: Uy, esto es de susto. Papas, sacerdotes y todo ese tinglado de gente política que no hace sino daño a este mundo. El dios de tus representantes no es Dios de Amor, sino Dios de Dinero. Investiguen cuánta plata se lleva el Vaticano, toda esa ridícula pompa diociochocesca. Uy esto sí que es de asco y miedo y susto y miedo y susto y asco. En el libro nos enteramos de esta barbaridad: 

      He aquí lo que se consumió en la boda de una sobrina del Papa Juan XXIII (1316-1334): 8 bueyes, 55 carneros, 4 jabalíes, 200 capones, 690 pollos, 580 perdices, 280 conejos, 40 codornices, 2 grullas, 2 faisanes, 2 pavos, 292 aves menores, 3000 huevos, variedad abundante de pescado, 2000 manzanas y peras, 4000 panes y 2000 litros de vino.

       Vomitemos.

        Te fiaste de tu padre: Y bien cuál fue el papito de Jesusito, pues ese Señor Barbudo que dicen que es Dios, y quién carajo se va a fiar de ese Dios Demente que mataba a su pueblo escogido como si fuera su hobby. Dios estaba loco, Jesusito, bueno, qué les diré. Aquí Don Freixedo le susurra a Jesús que nos enseñe a usar la cabeza para algo, para hacerla libre y para usarla.

          La mujer: Uy, mis niñas no han sido libre en la religión, ha sido maltrada, humillada y excluida. Para la Santa Iglesia la mujer ha sido El Diablo, El Camino de la Perdición, La Víbora. Bueno, sólo me cabe preguntar por qué carajo todos los amiguetes del Jesús, los apóstoles, eran hombres. Y se llenarían libros enteros con este tema, pero, da lástima pensar en esto.

      Masoquismo: Según Jesusito, los más pobres, humillados, perseguidos, dolidos, ellos entrarán a los cielos. Estudien a Mateo y Lucas en la Biblia y otros miles de pasajes de la Biblia.

         Tus Teólogos: En fin, que se callen, porque sus palabras no son suyas, sino aprendidas, o de algún librito sagrado.

        Fuego eterno: Mamita, creen todavía en el infierno algunos por ahí, falta de calor humano y falta de fuego en su corazón.

       El cristo de las cumbres: Alza la vista y mira tu ciudad en todo lado está el Jesusito, ya pues bájate, ya estás mucho tiempo creando miseria y miseria y miseria.

       Hijo de Dios: Linduras se inventan en el cristianismo. Según el loco de Freixedo, PURA MASTURABACIÓN MENTAL DE GENTES QUE NO TENÍAN TELEVISIÓN.

        La católica España: Dios mío, líbrame de sus reyes, príncipes y princesas de porcelana.

         El cristo de los poetas: Uy, este libro es de 1989, me imagino que Freixedo ya leía poesía en esa época porque los poetas son gente rara, rebelde que arremete con los diversos temas de la vida, y Freixedo también fue y es un rebelde que abrió la mente de la religión. Este capítulo es una verdadera fiesta de poemas de León Felipe, Curros Enríquez y otros niños ingenuos y curiosos, esos niños que llaman poetas.

      Tu Sabana Santa: Bueno, voy a lavar mi sábana que ya está sucia, que es lo único que me interesa.

       Destructor de culturas: Sin comentarios, estudien mis moscas revolucionarias. La destrucción de mentes y culturas se lo debemos en gran parte al cristianismo.

       Así finaliza el libro divertido y rico en temas de este señor, tratando de reconciliarse con Jesusito. Freixedo, (ahora julio 2016), ya está por los 93 años y sigue dando caña a diestra y siniestra, con sus libros de ufología, religión y sonetos. Un verdadero genio este viejo. Aplausos por su existencia.

343) Snuff, Chuck Palahniuk, 2008. La Tercera Zorra Mundial: La Zorra del fin del mundo.

      Una novela cachonda y divertida como nos tiene acostumbrado Chuck Palahniuk (para despistados autor de El club de la Lucha), el título de la novela sólo se entenderá hasta llegar a la última página, (snuff, película donde se graban muertes),  y diré que es una ironía del autor. Una carcajada más al espectáculo. ¿La trama?, pues va de una actriz porno Cassie Wright que quiere coronar su carrera batiendo el récord de sexo, acostándose con 600 hombres. Los personajes son tipos y la ayudante de la actriz porno, una tal Sheila. El actor número 600, un consumado actor porno, el señor 137 un actor de televisión, con unos buen currículum como actor porno gay.

        Y pausa señores pajeros y señoras empala plátanos del espectáculo porno, les presento al que para mí es el mejor personaje de la novela y sin que el cual no tendría sentido, drama, tonalidad y daría ese toque romántico a tremenda perturbación y vulgaridad a esta guarrada de novela: el jovencito actor 72. Un chico tan romántico que apenas apareció me enganchó por estar en la fila con las rosas, en medio de adictos a metanfetaminas, ex convictos, reyes de la paja, fanáticos de Cassie Wright, actores porno, vende condones, vende viagras, vende cianuro. Y el chico de las rosas ahí, tan romántico, esperando quizá el funeral de Cassie Wright (quien será alguien más que una guarra actriz porno para su corazoncito).

        Es una novela con guiños literarios, del cine y de la pintura, en fin de todo el arte. Vamos que se aprende mucho. Cassie Wright no sólo es una campeona del sexo, sino una señorita con buena memoria para las películas. No lo sabemos por boca de ella, porque ella todo el tiempo está abierta de piernas ya sea en la televisión de afuera o en el set de estudio dándose el gusto con 600 bota leches. Lo sabemos por el señor 137 y la señorita Sheila, uy que nos cuenta muchas películas con guiños literarios y del cine para que nosotros nos partamos de la risa (claro, quien tenga en su tesaurus almacenado obras literarias, películas, incluso hechos históricos), entre las que entendí (no entendí la ironía de todas), están:

      La corrida de Da Vinci.

      Taladrar a un ruiseñor: Versión porno de Matar a un ruiseñor de la novela de Harper Lee, 1960.

      Los melones de la ira: Versión porno de la gran novela Las uvas de la ira de John Steinbeck, 1939, la inolvidable novela de esa familia que emigra de su pueblo en la depresión económica de 1929.

      Primera Zorra Mundial: Bueno, la novela que catapultó a la fama a Cassie Wright.

      Segunda Zorra Mundial: el desembarco: donde Cassie Wright se mete hasta el fondo de la garganta la erección del joven Hirihito, y la escena se alterna con planos del Enola Gay acercándose a Hiroshima con su cargamento letal), Premio Adult Video News a la mejor escena chico-chica-chica, donde Cassie Wright se la chupa al presidente Winston Churchill (habla vergas)

       Tercera Zorra Mundial: La Zorra del fin del Mundo: Un momento señoras y señores pongan play a la novela, porque esta película es en sí el jodido mundo de Chuck Palahniuk, sí, la jodida novela entra en juego aquí. Esta película es en sí, el rodaje de Cassie Wright cepillándose a 600 tipos.

      Moby Dick: La batalla de arpones.

      Sueño anal de una noche de veranos: Mmm, bueno, sin comentarios.

     Poco ruido y muchas pollas: versión porno de Mucho ruido y pocas nueces (en inglés Much Ado About Nothing) versión porno de la película británica de 1993, protagonizada, producida, adaptada y dirigida por Kenneth Branagh. Esta adaptación de la comedia homónima de William Shakespeare, se centra en el amor y el daño que los malentendidos o la traición pueden causar. (me dio pereza pensar por mí mismo y copié de wilkipedia)

           Piratas anales del Caribe: Bueno, no es la del Deep. 

           Allí Tetona y los cuarenta cipotes: Los Phd en las mil y una noche lo entenderán.

           Robozorra: La original debe pertenecer a la Full Moon, Troma, o quizá a algún clásico del cual no quiero acordarme.

            Escalofrío pélvico: (investigar señoras y señores frota plátanos)

      La importancia de tirarse a Ernesto: Los lectores del siglo XXII de Oscar Wilde disfrutarán de tremenda guarrada.

           El coño rico de Lady Windermere: Palahnick sí que ha leído al pana Wilde.

           Adivina quién viene a correrse: Es la peli de 1967 dirigida por Stanley Kramer. Una joven de familia acomodada lleva a casa, para presentárselo a sus padres, a su novio, un médico negro con el que tiene la intención de casarse. A pesar de ser personas de ideas liberales, sus padres se sienten muy confundidos, especialmente el padre, que teme que un matrimonio semejante no traiga más que problemas a su hija. (FILMAFFINITY), PERO EN LA VERSIÓN PORNO CASSIE WRIGHT SE TIRA  A UN MIEMBRO DE LOS PANTERAS NEGRAS. 

            El nabo de oz: jajaja, no no es el grupo de heavy.

       No conforme con eso el bota leches y frota capullos de Palahniuk también entra en versiones filosóficas con la película Me corro, luego existo de Naomi Wolf. 

          He leído un par de reseñas sobre esta novela y los escupe leches esos dicen que es una historia vulgar, sólo entretenida. Pues sí, puede ser, sí que la he pasado sonriendo la mayor parte de la novela, con sus giros inesperados, y claro, a mí no me parece vulgar, sino hasta intelectual, claro, porque su manera de burlarse de los clásicos del cine y de la literatura para meterlos en la industria del porno, me parece correcto, original, hasta loable.

          Y la historia no está nada mal, hasta tiene un sentido romántico, de la función de un hijo y una madre, que sólo conocerán si leen la novela de cabo a rabo, CUANDO ENTIENDAN EL SENTIDO DEL HIJO- MADRE, EL SENTIDO MATERNAL DE LA NOVELA, SE PODRÁ PENSAR EN QUE ALGÚN DÍA UN HIJO Y UNA MADRE SE SIENTEN TRANQUILAMENTE A VER UNA PELÍCULA PORNO.

     SE PUEDE HACER UNA TESIS SOBRE EL SENTIDO MATERNAL DE SNUFF DE CHUCK PALAHNIUK, PERO LOS CASCA PLÁTANOS DE LOS PROFESORES LA PROHIBIRÁN.